2016年，好莱坞有一部最受宠的电影，该片英文名是《LALALAND》，中文翻译特别好，叫做《爱乐之城》。它获得了2016年威尼斯国际电影节最佳女主角奖和多伦多电影节观众选择奖；第74届金球奖上该片以7项提名领跑电影类奖项；第23届演员工会奖男、女主角均被提名。这到底是一部怎样的神片？
　　《爱乐之城》的故事呈现了一个人生的核心冲突：梦想PK爱情。在打拼的旅程上，我们是选择牺牲自我的爱情，还是抛开一切追求梦想？影片最后给了我们第三种假设：两者是否都能兼顾？全片基本上由两个主人公的戏份组成。女主角米娅（艾玛·斯通饰）是华纳影业咖啡厅的打工妹，她从大学退学之后想成为一名女演员，到处试镜，但接连碰壁；男主人公萨巴斯蒂安（瑞恩·高斯林饰）在爵士乐上创业失败，身无分文，住在一个简陋的小公寓里，靠给餐厅弹钢琴为生，但他没有放弃对爵士的梦想，一心想要开一家自己的爵士乐酒吧。
　　两个普通的人物有着不同的艺术追求，而他们的梦想反映了各自鲜明的性格。
　　米娅20岁出头，有温暖的家庭作为后盾，她认为人一辈子就应该为自己的理想搏一次，有种无所畏惧甚至一根筋的性格。而过了而立之年的萨巴斯蒂安，则是个对人生没什么计划的浪漫主义者。他就像爵士乐一样，随意、热情但又很复杂。当他认识米娅，两人建立情侣关系时，他迷失了自我，开始向现实投降，停止了追求传统爵士乐的脚步。
　“《爱乐之城》是一封写给洛杉矶的情书”
　　洛杉矶市市长在电影的美国首映式上说，“《爱乐之城》展现了整个城市最浪漫的一面，比上海和巴黎都美。”好莱坞特别爱这部电影的一大原因就是，它接足了洛杉矶的地气。
　　影片一开始有一个在高速公路上一镜到底的歌舞场景。上千辆车被堵在洛杉矶高速公路上，形成了一个巨大的停车场。由于洛杉矶脑洞很大的城市规划，这里没有很健全的公共交通设备，几乎每家每户都有车，唯一不塞车的两天就是圣诞日和新年。赶路的人们从车里出来开始唱唱跳跳，还在车顶上翻滚跳跃。这种反映现实情况的非现实艺术表现，给全片奠定了一个浪漫的基调。男女主人公也在此相遇。
　　接着，米娅试镜的场景让人捧腹，也让“石头妹”艾玛·斯通成为最有胜算拿奥斯卡影后的人。当然，并不是因为她的演技有多超越，而是她演了一段无数演员想在好莱坞出人头地的心酸经历。奥斯卡评委中一半以上都是演员，“石头妹”直接就拉了很多票。
　　米娅的试镜遭遇其实是她和“高司令”的真实经历。从小就开始试镜的两人，攒了一箩筐离奇的试镜故事，其中比较离谱的就是试镜导演在“高司令”演剧本的时候，接了个电话，直接让“高司令”回家；而“石头妹”说她以前还被送盒饭的打断表演，委屈到落泪。
　　影片中还有一些很逗趣又让洛杉矶人捧腹大笑的小细节。米娅参加好莱坞某豪宅派对时，有一个自称编剧的矮个子男人对她死缠烂打。这是好莱坞常有的事儿，经常有说自己是编剧的男人用“你是我心目中最佳女主人选”这样的狗血台词来泡妞。虚荣心很大但智商感人的女演员们也会“上当”。
　　连影帝马修·麦唐纳都说过，“在好莱坞，最成功的人往往是不放过任何出道机会的人，那些把机会拒之门外的，一般都不会如愿。”而当米娅想开车逃离派对的时候，发现无数人都和自己开一样的车：丰田普锐斯。这又是一个好莱坞特色，因为这里住着很多注重环保又不舍得付昂贵油钱的人，连小李子都开普锐斯。
　　“在歌舞中体验原汁原味的人生”
　　《爱乐之城》处处充满了导演达米恩向费德里科·费里尼的《舞国》和吉恩·凯利的《雨中曲》致敬的浪漫桥段。米娅和萨巴斯蒂安在格里菲斯天文台的一段星辰之舞，也是电影前半段的一个高潮点。这一段华尔兹非常简单，体现了两人感情的升华，足以融化所有愤青的心。
　　《爱乐之城》分成四个季节，两人在冬天认识，春天相爱，夏天热恋，秋天分手，5年后的冬天再次重逢。有趣的是，洛杉矶一年四季如春，是季节特别不明显的一个城市。但《爱乐之城》用每个季节代表了主人公的心情变化，在大银幕上制造了情感四季。这是导演达米恩在编剧上的巧妙之处。
　　男女主人公的恋情就像电影中的歌舞一样，瞬间燃烧，但被现实无情吹灭。两人很快就同居，挤在一间小公寓里。米娅放弃了自己咖啡店的工作，决定专心进行剧本创作。而萨巴斯蒂安担起了经济上的重任，违背自己意愿加入了一个流行爵士乐队当键盘手。两人在职业分叉路上越走越远，最终导致了感情的破裂。
　　萨巴斯蒂安和米娅分开时说的那句“我会永远爱你”，当时觉得这种爱永远小于艺人对自己成名的爱。曾经也是在拼搏时期结婚又离婚的导演，对这种好莱坞艺人选择事业的“传统”也有自己的看法，他在影片最后给了我们一个答案：“在歌舞中体会原汁原味的人生，这也许是电影在乱世中最重要的娱乐作用。”