我们活在世界上，活在天地之间，活在每天的日子里。这是大家都知道的事实。因此，有人看到这本诗集的题目，很可能就会站出来说：他怎么就能“活在纸上”，这不是很奇怪的事情吗？
　　如果你对生活不仅仅是占有与消费，同时还有创造与欣赏，还有思考与品味，那么，你就不会对“活在纸上”的说法感到奇怪了。只知道占有与消费的人，只能过着一种平庸、甚至无聊的生活。而那些能够创造与思考、懂得欣赏和品味生活的人，却可以在满足口腹之欲之外，还能获得精神的愉悦，并因此而诗意地生活在大地上。
　　本书作者太阳岛（本名白琳），就是一位过着诗意的生活的人。他诗意地活在大地上，也以他的诗“活在纸上”。
　　本书是诗人的一个选本。收入的诗作，多是对亲情、爱情和故乡情的吟咏与歌唱，是他在陕北大地上生活的留痕。
　　太阳岛的诗，没有长篇巨制，篇幅大多比较短小。然而，这些小诗却都写得真实简练、含蓄隽永、韵味悠长，令人过目难忘。
　　诗人总离不开一支笔、一张纸。因而，当他躺在病床上，面对握着手术刀的医生的时候，才会触发这种自己像躺在“白纸上的/一个病句”的想象。他拍动想象的翅膀，进而把白色床单比作“白纸”，把自己比作写在纸上的“病句”，把医生的手术刀比作“修改病句的”一支笔，把自己体内的病痛，比作“不适的词”。正是通过这一系列的比喻，原本普通的生活形象，就升华成了诗中的艺术形象。而诗作也正是借助于喻体（白纸、病句、不适的词）的力量，美化并强调了本体（白床单、躺在床上的人和体内的病痛），从而完美地表现了抒情主人公手术时比较放松的一个状态。
　　有着同样神奇的想象、形象的比喻的作品，书中还有不少。譬如《孤寂》《一颗苹果的秘密》《云妈妈》等。
　　一般而言，诗人的思维比常人要活跃得多，想象和联想的能力也更强一些。所以，即便是在病床上等待手术的间隙，他还会想到“白纸上的病句”“不适的词”，这些与手术风马牛不相及的事情。因此，他才会产生用“思念的鱼竿”，从“记忆的湖水”中钓一条“活鱼”出来的奇思妙想。然而，想象与联想的能力，不过是诗人创作诗歌形象的一种艺术手段。能够成为一个诗人，更主要的，仍是对生活的感悟能力。
　　诗人的生活中，经常会发生这样的情形：在忙碌的生活中，忽然有一种特别的感觉跃上心头；或是静室之中，由于某种触动，内心忽然漾开一丝动荡的涟漪。如果你是个诗人，或者有一定的语言基础和诗艺的训练，在这样的时候，你就会迫切地想要把这特别的感觉表现出来。那么，无论言志也好，抒情也罢，不管是吟诵出来，或是写在纸上，那就是一首诗了。
　　太阳岛在小诗创作上的成功，表明他是一位对生活有很强感悟力的人。同时，也表明了他还是一个身手矫捷的人。因为有很强的感悟力，他能够在庸常的生活中看到美，并能由此引发内心特殊的兴趣与冲动；因为身手矫捷，所以他能将霎时的感觉紧紧抓住，把那稍纵即逝的诗的因子演化成一首首优美的小诗。
　　如果说小诗的写作，表现了诗人巧思易感的一面，那么，本书收录的一些篇幅稍长的作品，则表现了诗人细腻长情的一面。这些篇幅稍长的短诗，以抒写亲情、爱情和故乡情的诗作为多。诗人感情的真挚深沉，描写的细腻生动，在这类题材内容的诗作中，都有很好的表现。比如表现亲情的《想起女儿》，让人眼前仿佛出现两只美丽的“蝴蝶”，而这两只蝴蝶，已成为两个女儿的象征物，当诗人画一朵花的时候，蝴蝶就会“落在纸上”，而纸上就会出现“美丽可爱”这些词。当诗人把这些词“写进诗里”，两只蝴蝶就在“诗里飞”，飞累了就枕着“一个祥和的词”安静地睡眠。而那个祥和的词，就是诗人“伸进诗里的/一条胳膊”。诗人丰富的联想，就这样，在轻快的节奏中自然而连贯地组合成了一组统一的诗歌意象。诗人以活跃的联想力，把“蝴蝶”“花朵”“祥和的词”等不同的事物，串联在一起，创造了一个奇妙而美丽的诗歌意境。两个女儿的美丽可爱和父亲对女儿的挚爱深情，在这首充满浪漫色彩的短诗里都得到了很好的表现。
　　眼睛是灵魂的窗子，这是妇孺皆知的一句格言。当你观望一个人的时候，首先会看对方的眼睛。当你爱上一个人的时候，你首先关注的，也是对方的眼睛。所以在爱情诗《一条鱼的孤独》里，诗人首先从对方的眼睛落笔，来抒写内心的情愫。当诗人刚要对“这一双眼睛”赞美一番的时候，立刻就想到了，自己压根儿就不曾进入过对方的视野。于是，诗人的笔触，便巧妙地由对方的眼睛，滑到了她眼角的鱼尾纹上。有了这个好的开头，接下来的抒写，就顺畅轻快得多了。把自己比作对方眼角鱼尾纹里的“一条鱼”，以无论怎样努力，也游不到对方“眼睛的湖泊”，表现出单恋的痛苦与悲哀。这首诗通过巧妙的构思和丰富的联想，创造了生动的诗歌形象和意境，成功地将一个痛苦的单恋者的形象，留在了读者的心里。
　　抒写故乡情的诗篇，在本书中是比较多的。窑洞是陕北高原象征性的民居，也是陕北儿女故乡情思中躲闪不开的一双“眼睛”。在《窑洞情怀》一诗中，诗人深情地写道：“我看见我住过的窑洞/蹲在岁月的深处/眯着眼打盹。”在这些诗句里，窑洞被赋予了一个老农的形象，它恍惚就是诗人的父辈。“我没敢惊扰它”，只怕它万一“知道我回来/还不多住上几日”“会淌下/伤感的泪水。”此诗名为写窑洞，实乃写故乡亲人。说是“窑洞情怀”，实乃故乡亲人对游子的牵念和疼爱深情，以及诗人眷恋家中父老、故乡亲人的情怀。一方面是难舍难离的故乡亲人；一方面是不得不返回去的谋生之地。诗人面对故土和亲人，其内心的纠结，可想而知。本篇能以日常口语入诗，表现高原游子对故乡的挚爱深情。诗的语言自然平易，却又生动形象。在同类题材的作品中，也是一首不可多得的佳作。
　　《家乡的小路》，同样是一首表现高原儿女故乡情的诗篇。其特异之处在于艺术手法上的另辟蹊径。诗人拟写小路，实则“小路”没有写成，却把纠结着“写什么”的选择过程如实地留在了纸上。对于“家乡的小路”，诗篇从头至尾，没有一句具体实在的描述。只是在最后说“不可以不写”，为的是“想家的时候/随时可以返回”。这真是无声胜有声。至此，诗人对家乡深切的爱和无比眷恋的情感，便跃然而出了。
　　这首诗能够取得比较理想的艺术效果，是与诗人根据题材内容和抒情主旨的需要，成功地运用了领起式排比句有很大关系的。在不足十句的一首诗中，四个结构相似的诗句，皆以“家乡的”这个词语领起，而以“不写”一词作结。这一系列的排比句，不仅气势连贯，而且铿锵有力。家乡的“炊烟”“鸡叫狗咬”，以及山水、窑洞和亲人等众多形象，就这样铺陈排比着并列在一起，通过量变达到质变，在对读者内心反复撞击和摩擦中，激起读者共鸣。这首诗的魅力，正是来自于排比句的成功运用。
　　与其说我喜欢太阳岛的诗，不如说我更欣赏他的生活态度。诗意地生活在大地上，真诚地爱着家乡和亲人，爱着家乡的山水和一切值得爱的事物。在创造生活的同时，也享受着生活、品味着生活，让自己不但活在大地上，也能“活在纸上”。（岳洪治 ）