最近，话题度最高的电视剧，非正午阳光的《都挺好》莫属了。
　　该片聚焦当下社会“重男轻女”的家庭，讲述一个在这个守旧观念影响下，一个五口之家的恩怨情仇。
　　我在昨天晚饭时间和爸妈看电视的时候，刚好点到了浙江卫视，看到了熟悉的“大嘴姚”，就认真看了剩下的剧情。
　　这一看不得了，我被剧情的快节奏给吸引了，同时也被剧情里大姚的演技给俘获了，看似冷血实则内心兵荒马乱，看似精明但也有儿女情长，看似处变不惊但依然会因为亲情展开内心的拉锯战。
　　因此，我便从网上补看了前面所遗漏的剧情。
　  一、首先现实与冲突，是本剧吸引人的最犀利的武器
　　故事开篇采用插叙的结构排布，并且将冲突直接摆到台面上，颇有之前大火的《延禧攻略》开播时一集就死人的做派，也希望这部剧能成为现代版的《延禧攻略》火爆延续，当然这是题外话。
　　将冲突赤裸裸地在第一集就摆出，或许有些人觉得莫名其妙，有的人觉得用力过猛，但编剧和导演就是要这么淘气，不然怎么引起话题度呢？
　　故事在发展，心急的观众可能看得也是云里雾里，但只要能静得下心、沉得住气的观众，就能在剧情缓缓铺开中知道主人公们冲突的来由，穿插回忆的镜头语言，其实更能让观众去深入和反推，让观众产生“哦~原来如此”的先模糊后清晰的快感，就好像突然间破解了一个心头的疑惑和难题一般畅快淋漓，这就是这部剧从手法和镜头表现形式上最突出的，且达到抓住观众心理和眼球的绝招。妙哉妙哉。
　　二、用“放大镜”聚焦灼烧当下最现实，且赤裸裸的家庭观，让观众近距离看清现实
　　很多人用“一地鸡毛”来形容当下社会现实中每个家庭的琐碎与那本难念的经。可当放在这部剧里，这本难念的经，实则被放大，并且伤口也被狠狠撕开，还撒盐。所以，这就是为什么，这兄妹手足间的恩怨，就像一把利刃深深戳中了观众们的痛点。
　　这更加说明了，当下社会的众生相，其实都被安宁的表象包裹得风平浪静，实则社会里太多家庭的恩怨情仇、暗流汹涌是太多人看不到也没机会了解到的。
　　编剧把这一社会问题放大并搬到电视荧屏，首先我想是要让广大观众了解当下家庭的另一面现实，其次或许是一种观念正义的伸张，又或许是一次对荧屏前观众的呼吁。
　　不论如何，这部剧开始的成功，就像如今现实主义和非虚构题材受到热拥的新一波验证——小人物，也有大光芒。
　　从生活中取材，不用过多地加工，只是润饰一下再摆到荧屏前，观众们越来越喜欢这种保留原汁原味的故事和人物，因为这才是最接近现实、最接近你我他的“一地鸡毛”。
　　三、演员的选择，不求流量但求质量
　　该篇的演员没有选择任何流量小生，不需要通过流量号召，而且通过踏踏实实的剧本、稳扎稳打的演技来制造口碑，引起话题和推广，我也心甘情愿吃这一套。
　　大姚不论演什么，我都觉得就是这个故事里的人物，不会跳戏，就像周迅对表演的派别是走“体验派”，我个人认为姚晨也是走体验派的一类，吃透了人物的性格和过往，才能真正塑造一个饱满的荧屏人物。所以，该片中她扮演的苏明玉的种种行为言语动作神态，感觉她就是这个人呀。
　　郭京飞是有口皆碑的一个新晋青年演员，和雷佳音、李光洁并称老TFBOYS，也是着实逗比欢乐多，在该剧中的表演真的是丝丝入扣，饰演的“吸血虫”二哥苏明成，不得不让人恨牙痒痒，怪不得自己还得在微博提前打出防御球，以免沦陷。
　　倪大红饰演的老爸苏大强，真的会让人爱不起来，这应该就是经过岁月沉淀的老戏骨吧。
　　高鑫是个眼熟脸，本篇饰演大哥苏明哲，那种遇事摇摆、无主见，着实就是老爸倪大红的好人版复刻。也是不俗的演技派。
　　其余人，如杨佑宁、张晨光、李念等，才播出几集，出场戏份虽然不多，也是不拖后腿的，都表现出了各自人物特性的一面，甚至是里面叫不出名字的小配角，都能够成为本剧亮眼的“螺丝钉”，尽职尽责，发光发热。
　　这样一来一往间，就感觉活生生在看一群真实的人在生活，而不是一场表演的娱乐。
　　纵观这部现实主义题材的剧集，开播才几集就能获得如此大的反响，并非纯靠营销和演员流量，原来踏踏实实拍剧、认认真真讲故事，一样能得到大众的青睐。
　　内容与质量为王的时代已经到来，就像徐峥说的，好演员的春天也将到来，又一轮新的洗牌，能笑到最后的，一定是能用实力说话的，一切皆然。
　　都挺好。
　　一个非大型但讲道理的光影聚集地，必须用心说话、用心评价。好故事就是要被认真对待。