●5月24日，“致敬延安”中央音乐学院民族室内乐团音乐会在延安大剧院音乐厅演出。本报记者 祁小军 摄
　　本报讯（记者 刘小艳）5月24日晚，“致敬延安”中央音乐学院民族室内乐团音乐会在延安大剧院音乐厅精彩上演。音乐会由中央音乐学院民族室内乐团指挥系副教授陈冰执棒。为了让老区人民更深入地了解音乐，整场音乐会陈冰老师边指挥边讲解，现场气氛热烈、活跃。
　　演出在器乐合奏的《欢庆序曲》中拉开帷幕。优美的旋律和充满激情的音乐语汇瞬间点燃了观众的情绪。演奏分为三个篇章依次上演。第一篇章《不忘初心》，由《宝塔山》组曲（《宝塔山上》《山村夜话》《军民鱼水情》）《道情》《五彩的窑洞》《之初》组成。该篇章用音乐描绘出独具特色的陕北文化，体现出这片土地上的人民对生活的热爱。第二篇章《一带一路》，通过对《野蜂飞舞》《尼罗河畔的随想》《草原天地》《一带一路随想》等曲目的改编、创作，将“一带一路”沿线国家的典型音乐元素呈现给现场观众。第三篇章《砥砺前行》，在《写意山水》《苗风》《茶马》《光明行》等曲目的演奏中，一幅幅展现祖国大好河山、人民对生活充满希望的瑰丽画卷缓缓铺呈开来。
　　在本次表演的三个篇章中，《宝塔山》组曲、《之初》《光明行》均为首演曲目。其中宛转悠扬的《宝塔山》组曲，由青年作曲家徐之彤作曲，以民族器乐传统音乐语汇，生动地表现了三五九旅在南泥湾开荒种田与延安地区军民生活的面貌；《之初》由青年作曲家李博创作，在音乐素材上不仅参照了《三字经》的文字节奏，以“三”为形产生变化，也具有中文声调之韵；《光明行》由中央音乐学院研究生作曲家李尚谦编创，使用复合律动与色彩性的和声等作曲技法进行编创，传达出对祖国的热爱与光明的追求。
　　在指挥陈冰洒脱细腻的指挥下，乐团以多样化的组合形式，将不同乐曲的意蕴和特点做了透彻灵动的演奏。《五彩的窑洞》的抒情温暖、《草原天地》的自由奔放、《一带一路随想》的大气磅礴、《写意山水》的丰富生动和《苗风》的民族现代等，在演奏家准确解读和精准演奏下，音乐的内在情感被刻画得淋漓尽致，将听众引入到一个个令人回味的意境中。
　　音乐家们用精湛的技艺、蓬勃的朝气令音乐会行云流水、一气呵成。乐团最后一曲《光明行》演奏结束后，掌声经久不息。指挥陈冰一次次返场，最后加演一曲《我和我的祖国》为演出画上美丽的句号，展示出极佳的精神风貌和高超的艺术水准。
　　中央音乐学院民族室内乐团成立于2018年6月，隶属于中央音乐学院。乐团依托高校自身资源优势，由一批当代才华出众的优秀青年民乐演奏家组成，成员曾多次获得“中国音乐金钟奖”“文华艺术院校奖”“CCTV民族器乐大赛”等中国重大音乐赛事的金奖。乐团秉承学院优良学术传统和科学办学理念，继承发扬传统，勇于开拓创新，以传承弘扬中国民族音乐为宗旨，根植于中华优秀传统文化，挖掘中国民族音乐的价值内涵，激发中国民族音乐的生机与活力，展现国际视野下的民乐风貌与格局，呈现出精湛的专业水准和良好的艺术修养，是一支具有国际引领水准的职业民族室内乐团。
　　“中央音乐学院和延安有很深的渊源，我们是鲁艺的重要传承单位之一。在这里演出，我们就是回家了。室内乐团演出对场地的要求比较高，延安的音乐厅给了我很大的惊喜，今天的演出效果特别好，观众也非常热情。”陈冰表示，演出结束后，中央音乐学院的青年作曲家和演奏家们，还将在延安开展民俗文化采风活动，去看安塞腰鼓、听说书、赏剪纸等，希望可以再出佳作献给延安。