他深扎草原30年，丰富的舞蹈语汇源于生活淬炼；为人民而舞，是他践行一生的信念，被誉为人民舞蹈家。
　　著名舞蹈艺术家贾作光于1月6日上午10时01分在北京辞世，享年93岁。
　　“在我心目中，贾老师是旗帜，是典范。过去每个时代，他都有自己的经典作品。他把自己对艺术独到的体会，以独创的身体语言和人民生活紧紧联结在一起，难能可贵。”中国舞蹈家协会主席冯双白说。
　　日前，在文化部、中国文联举办的追思会上，舞蹈界人士、学者纷纷表达对贾作光的怀念和敬意。
　　贾作光1923年4月出生于辽宁沈阳，1938年开始习舞，1947年进入内蒙古文工团工作。多年来，贾作光深入草原进行创作，《鄂尔多斯》《盅碗舞》《挤奶员》《彩虹》《海浪》……跨越半个世纪的一系列经典剧目体现了蒙古族舞蹈热情奔放的特点，淋漓表达出人民的生活与期盼，形成了无以替代的“贾派舞蹈”的鲜明特色，赢得了观众的喜爱，并多次获得过国内外大奖，并使之成为中国当代民族民间舞艺术奠基人，被文化部授予“表演艺术成就奖”。
　　“过去在蒙古族语中，原本只有‘跳’字，主要是宗教祭祀活动中的‘跳鬼’，没有‘跳舞’这个词。贾老师和牧民们长期生活在一起，学套马、捡牛粪、学挤奶，以自己的舞蹈天赋，把所看到的记在自己的内心，极富灵感地融会贯通到自己的艺术创造中。”冯双白回忆。
　　从马上生活的拱肩、绕肩、碎抖肩，到宗教祭祀的舞蹈动作，牧民生活动态的一点一滴，都被贾作光提炼成富有现代性的舞蹈语汇，变为蒙古族舞蹈经典符号，活在了广大观众心中。
　　“这些经典蒙古族舞蹈语汇也得到了蒙古族人民的认可，他们称他为‘玛内’贾作光——我们的贾作光。”冯双白说，正是因为贾作光对蒙古族舞蹈的贡献，蒙古族语中增加了“舞蹈”这个词——“布吉格”。
　　创作实践之外，贾作光十分注重理论研究，他发表的《论舞蹈艺术》《必须重视舞蹈语汇的规范化》《从生活中捕捉舞蹈形象》《生活·创作·创新》等文章在中国舞蹈界影响深远，并培养了大批舞蹈人才。
　　解放军艺术学院舞蹈系主任刘敏忆念：“1979年我们要去前线慰问，当时学了贾老师的舞蹈《喜悦》，但我对蒙古族舞蹈不太了解，他就给我讲草原文化，讲‘揉背’等动作的来源，再加深对作品的理解，让我受益匪浅。”
　　“贾老师是创建北京舞蹈学院的元老之一，他的舞蹈即兴创作，给舞蹈编导学科奠定了坚实基础。他对人才培养、对年轻人的关爱，给我们树立了典范。”北京舞蹈学院院长郭磊说。
　　“贾作光先生永远面带笑容，他坦然走过世间的悲喜，笑对人生的苦恼，这位舞蹈大师也是生命的典范。”中国舞协秘书长罗斌说，征服世界舞蹈的鸿雁虽已高飞，但鸿雁的传说仍将继续影响后人！
　　新华社记者 王思北