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发布日期:2024年06月23日
广大和精微
——读徐华的画
  傅鹏飞
  六月的延安,风和日丽,万象更新,景色迷人;
  六月的延安,山欢水笑,万木葱茏,百花芬芳。
  6月9日,“延安·长安——徐华中国画作品展”在开馆三日的延安博物馆开幕了。当日,虽为国家法定端午节假日,但是不到8点,博物馆门前的广场上就聚集了不少人,他们不约而同,闻讯而至。延安市文化馆的同志们,也沿着新城的山坡,随着人流来到了广场上。
  在延安这块圣土,有许多故事需要我们去讲述。徐华怀揣梦想,从长安至兰州再到延安,为的就是讲述延安故事。当然,徐华一路风雨兼程,也是故事中的故事。
  徐华的作品展由“春到延安、江山为岳、与花相宜”组成。从构思到创作、山岳到花鸟、长安到延安,每幅作品都是他艺术的积淀和呈现、情感的释放和解读以及对延安故事的叙说和宣讲。
  徐华的画是写意画,它既体现了黄土地的壮美、宽广,又呈现了黄土地的精致、优雅,同时兼具人文情怀的意味。他的画既有广大的,又有精微的,也有共为一体的,看起来视角迥然,似有不同,饶有韵味,引人入胜。
  徐华身为大学教授,原本可以过着相对安逸的生活。然而,他走出温馨的校园,踏上黄土高原,来到文化馆,以更多、更大、更高的艺术成就讲述着延安故事。
  近日,徐华对我讲:“我每天只睡五六个小时。”是啊,作画就是徐华的事业,来延安时间不多,笔墨却一直在飞舞。人各有悟性,领域不同。徐华能够感悟到这块土地的神奇、神圣,这种精神层面的反映,便是创作的动力与源泉,一种穷极物理的工作状态,于是乎大量的作品喷薄而出。
  陕北信天游“背靠着黄河面对着天,陕北的山来山套着山”。《南泥湾途中》在于个性的笔墨语言,以广大的写意手笔,一改传统的表现内容,不求写生,而求表意,抒写自己心中的南泥湾,呈现出黄土地的厚重、绵延、壮阔、意态芬芳。
  《山丹丹花开》以及刻画枣园、杨家岭的作品,以写意的手法,由主观到客观的意识与情怀,表现了徐华对红色文化的记忆和理解。正如陕北信天游“天上的星星数上北斗明,妹妹心上只有你一个人”。
  《燕燕高飞吉祥天》及其他宝塔和燕子的组合作品,是古城延安的剪影,既是春天的故事,又是秋天的故事。秋天的延安天高云淡,欢快的燕子绕塔三匝,与巍峨宝塔共舞。燕子是欢悦的,从春天到秋天度过了美好的时光。它们在感激这块神圣的土地的同时,也是伤感的,一阵欢舞之后,就要告别,依依不舍地踏上新征程——飞往南国。这是徐华水墨画中广大与精微的艺术表现手法,呈现出和谐之美。
  《可爱不在大,如意佛手宽》是典型的精微之作,寥寥数笔,勾勒出一幅静态美的画卷。画面看似随意,实则极为严谨,妙自天然。水果有盘中的,有地上的,盘上的装饰有守护神“狮子”,地面上的有保护神“狗”,二者互应一体,更精微的是如意的视角光影,头的上半部分因靠近西红柿略显红色,中间部分则完全为红色,且红色大于如意手柄本身,画面中蕴藏着徐华精细的用笔,体现出精微的艺术手法。
  诸如此类的画,徐华还有很多,如《平安富贵》《百年好合》《清品》《清风》等。作品刻录出现代人的岁月静好、安然自得的生活品位和审美情趣。
  徐华说:“作画需要一定的书法基础。”这是说绘画需要具备一定的审美水平。在这种理念的支撑下,徐华的书法与作画是相宜的。作画是笔墨的语言,每个人都有自己内在的精神世界。作画,一方面感悟事物的形、神、意、理、趣之间的内在生命力,一方面寻找属于自己的东西,要有个性。两者完美统一,就是很高的艺术了。
  读徐华的画,绕不开也不可以绕开抒情华山的画。徐华对华山有独到的感知、理解、认知、表现,而且符合理性。他画了许多华山画,是其主要与重要画的组成部分。
  在徐华看来,华山是中华民族精神的象征,中华民族之“华”,源于华山,华山就是一座天造地设的艺术宝库,华山的壮美、神奇、神秘,在呐喊与召唤。
  华山与徐华的艺术精神世界有一种心底的互通、互动、互应。在艺术的道路上,徐华一而再,再而三走进华山,用手中的笔墨抒写华山。
  《华岳松风》在华山的峭壁上腾空而出,像雄鹰展翅,俯视三秦大地,俯视秦岭与黄土高原,俯视大江南北,又与山间小屋相呼应,之后着笔三只鹰。三只鹰在干什么?它们在寻找伴侣共飞翔。这是怎样的一种意境啊,让人仰望之。至于松的含义,就不必赘述了。
  《细雨华山》刻画出雨中华山的神秘之美——云雾萦绕、缱绻氤氲、迤逦不绝……山体、步行小道、小屋、松柏、雨帘、云雾,皆是华山幽深、雄奇、险峭的美。真所谓,人正品自高,山高峰自峻,不畏风雨我自勇。
  《华山东峰》临空而立,壁立千仞,雄阔壮美,清峻刚毅,浩然正气,又有山外有山,天外有天,一种玄妙之美映入眼帘。
  凡此种种,笔力浑厚,巍峨高耸,是徐华水墨画的广大之美,兼精微于其内。
  绘画是适性行为,有人是广大的,有人是精微的。当下,从社会到艺术,学习西方已经成为大背景,徐华则是“任尔东西南北风,我自岿然不动。”坚持走中国式的传统道路,难道这不是艺术的正道吗?
  一定的绘画技巧后,便是知识多寡、修养高低的问题了。徐华属于学者型的画家,一边钻研理论,用理论指导实践,一边实践,在实践中总结理论。徐华的画是理论与实践结合的产物,画面有节奏,有活性,是意向的美,散发着气息和味道,具有诗意和灵魂。
  这块黄色的热土是艺术的宝库,已然成为艺术家的仰望与心仪之地,徐华笔墨其中,正在谱写新的乐章。