● 张治宝书画作品
　　张治宝的书画艺术作品，最近在省市几个专业协会的力推下，被纳入主流平台进行展示和推荐，浏览欣赏阅读量与日俱增，线上线下成果丰富，赢得一片推崇和赞誉。
　　行业内人士极为欣赏他的作品，普遍认为其创作手法新颖，笔法老道成熟，个人风格鲜活，视觉冲击力较强。他不随大流，但作品中有流派灵魂，也有地域色彩；不拘于一家，但能看出有一家之传承，墨香淡雅，线条流畅，布局灵动，韵味十足，入眼养心，颇有感觉。并赞其作品着笔施墨，胆子大，有静气，传神具象，敢在名家林立的门外试手写意。特别在绘画方面，他尤其偏爱和专注于荷花，以清纯唯美洁净之心，予以倾情用心描摹。画荷花勃勃生机时，他意在表现高洁俊美，善于通过笔墨充分展现荷花干净的品格和不屈的意志，整幅画中透出一种清风禅意；着眼于荷花枯残意境时，以高尚风骨执笔填色，寓凤凰涅槃之志向，以“归去来兮”那种不寻常的生命循环之意，诠释生生不息、代代相承的生命内在精神。他以沧桑的美感讲述荷花的坚守，也借荷花不怕入污泥的慷慨赴义体悟本心，传达内在的精神追求。
　　书画，乃用一人之力量和章法，泼墨勾勒天地之魂魄，万众之精神。治宝在默默潜心学习探索中，不怕板凳一坐十年冷，不断地三更起五更睡，临帖读卷，眼到心到手到，如饥似渴，不竭一日，锲而不舍地去坚持和努力，直抵本源，涵养技法。
　　如今，治宝的字画终于展展堂堂地亮相了，把苦心钻研的成果，从半间陋室中，拿出来晒太阳，建立线上平台，接受品评鉴赏，指正批评。将个人所思所为，坦率地结合时代特点，积极融入文化文明的溪流，为生活增添一些烟火气。这一举措，不仅为今后更高维度的艺术发展开辟了广阔视野，而且也有了和五湖四海艺术家、书画爱好者更多的切磋交流机会。并可凭借不断提升的实力和水准，持续深耕所爱，在更高层面、更宽领域寻得展示才华，投身艺术的半亩方塘。
　　张治宝，乳名如意，是他姑舅说的。因为是长孙，全家人十分宝贝，满心如意。所以，他奶奶给他起了个“如意”的乳名。后来开始出作品时，治宝便把他的艺名定为“如宝”。
　　有人曾问过他，想表达什么意思。他笑着说，一是合乳名，不忘记家人的厚爱和期盼，二是想把爱好的志趣和美好的心愿泼墨于书画艺术，让欣赏者感悟到内心珍藏的人生至宝。
　　治宝的书画艺术，之所以个性鲜明，不落俗套，独辟蹊径，除了他对艺术独到见解和独特感悟，以及能熟练地把气质和灵动结合起来之外，还与他起步时的工作分不开，与高人的指点分不开，也与广泛兴趣分不开。
　　治宝从事的第一份工作是印刷业，整天不是铅字排版，就是蜡板刻字滚墨，对于文化程度不算太高的他，面对文字，就好像是面前堵上了一道墙。但当他看到身边师傅娴熟精湛的技艺，手下一个个硬朗优美的蜡板字，他便喜欢上了写字，于是在师傅的熏陶和耐心细致的指导下，不仅迷上了汉字，也迷上了硬笔书法，而且逐渐写画得有板有眼，并融进了大大方方的性格，通畅通透。
　　从那时起，治宝一直坚持着自己喜爱的东西，没放松过，有空就练习。拿身边的小石头、硬树枝练字是常有的事。他房子里见到最多的东西，就是一沓一沓的习作。旧报纸、旧杂志、广告宣传纸等，都是他练功夫的“战场”。所以，印刷厂的工作培养了治宝对文字的爱惜之心和对字体间架结构的掌控与理解。同时，日复一日的排版工作，也为他日后创作中的谋篇布局打下了基础。
　　治宝上手硬笔书法，一方面得益于身边师傅经常示范，耳濡目染；另一方面则来自延中曹化山老师的精心指导。当时，曹化山老师的钢笔书法和庞中华齐名，曾多次在全国硬笔书法大赛中获金奖。在一次全国硬笔书法的展览会上，治宝有幸结识了曹化山老师。从此，治宝成了曹老师的忠实学生和入室弟子，一有空闲就去拜访请教，开始正规的硬笔书法强化训练，全身心投入到线条构字，硬笔美化的探索之中，并深得其真传。直到今天，他还时常去曹老师家请教。
　　从硬笔到毛笔，书写工具变了，但法度没有变，都是要展示字的魅力，人的精神。我们今天看治宝的书法作品，你难道没感觉到钢笔的力度还在作为骨架呈现出来吗？笔画虽瘦但有筋，虽飘逸但有骨，一笔一画如钢鞭抽出，钢钎划出。
　　治宝为了采众家之长，博古今之神韵，始终坚持一个好习惯。无论去哪里参观、学习、游玩，必去当地的一流书画市场和著名的古建筑、古遗址，品字赏画，领略风格，收藏古意，汲取营养。如有可能的话，还去拜访当地名家，学习掌握不同风格和技法。他在欣赏山河之美的同时，陶冶心中之美，体会学习之乐，进而思考自己书画的表现形式、创作技巧以及风格特色展示。
　　艺术是需要专注某一个领域，深入下去，寻根究底，然后生根发芽。众所周知，延安时期的陕北民歌，唱红了天，唱动了地，唱出了一个新中国，这不就是革命需要和广泛的民间音乐结合的产物吗？经典永流传的魅力，在于无限的包容和吸收。治宝的成功，正是沿着这条路走的。他在专注硬笔书法、毛笔书法、绘画的同时，对根艺、石文化、纪念封、集邮、收藏等倾注了大量心血，这为他的艺术成就加持不少。一遇休息日、节假日，他会一人或是骑自行车，或是坐班车、三轮车去南泥湾周边大大小小的山头，钻深沟，爬山梁，去寻找奇根异料，古陶古瓦，还会到黄河岸边、延河上下游捡石头、看古村古落，寻旧时记忆。渴了喝山涧水，饿了去当地农民家里寻找吃的，粗茶剩饭概不嫌弃。有时为了搬运树根、石头、旧家具，他会帮农民种地、收割庄稼，或者干家务活，等人家收工后再帮他运送根料和石料。如果时间晚了，回不去，就在当地农民家借住。黄河岸边，他有几个农民朋友，常来常往。去外地遇上河流，他也必定安排时间去捡石头。如有收获，一路抱在怀里把玩，痴迷到家了。
　　就是如此沉缅于对艺术的狂热追求，执着于个性张扬，治宝的书画才形成了属于自己的独特风格。
　　在追求艺术的同时，治宝也养成了可贵的品格。在同行业中，他从不说谁写得好，谁画得好，谁写得不好，谁画得不好。见谁都是鼓励和赞许的语言，弄得人家不好意思，总想请他吃饭喝酒。他经常说，一人一个品性，一人一个本事水平，自己把自己做好就行了，别人的好与不好都是我们的镜子，镜子本身哪有所谓好不好呢？
　　是的，每个人的艺术之果，都是蔚蓝天空上的一朵云彩，只有千姿百态，才能无限美好。
　　治宝现以书画专家身份特邀入驻长安书院，参与指导书院文化创意，并加入书院少儿艺术空间策划团队。同时，他的《雪映中华》大写意山水泼墨画，也被北京地铁选录播放。
　　成果不是一日得来的，是久积后的火山喷发。慨叹于他的不懈努力，及给现代艺术空间再添一束光，聊以一首小诗作结。如果说前面的语句是对治宝书画艺术的一个粗线条勾勒，那么这首小诗便是在欣赏其作品之后，留下的一抹浓重色彩。
　　一笔蘸满天意，
　　一笔勾起地韵。
　　一字墨有如来，
　　一画色现宝光。